லலித் கலா அகாடமி காட்சிக் கலையில் எழுபத்திரண்டு ஆண்டுகள்

செய்திகளில் ஏன்?

பின்னணி

சுதந்திர இந்தியா இலக்கியம், நிகழ்த்துக்கலை மற்றும் காட்சிக் கலைகளுக்கான தேசிய அகாதமிகளை உருவாக்கியது. லலித் கலா அகாதமி கலையின் தேசிய அகாதமியாக மாறியது; இந்த மூன்று பண்பாட்டு நிறுவனங்களில் இளமையானது இதுவாகும்.

கல்வி அமைச்சர் மௌலானா அபுல் கலாம் ஆசாத் அகாதமியை 5 ஆகஸ்ட் 1954 அன்று திறந்து வைத்தார். இதன் ஆரம்பகால நோக்கம் பிராந்திய மற்றும் பாணி எல்லைகளைத் தாண்டி படைப்புக் கலையை ஊக்குவிப்பதாகும். இது இந்தியக் கலைஞர்களை சர்வதேசக் கண்காட்சிகளுடன் இணைத்தது.

இந்த அமைப்பு சமூகங்கள் பதிவுச் சட்டம், 1860 இன் கீழ் மார்ச் 11, 1957 அன்று பதிவு செய்யப்பட்டது. இது கலாச்சார அமைச்சகத்தின் கீழ் ஒரு தன்னாட்சி நிறுவனமாகச் செயல்படுகிறது. அரசாங்க ஆதரவு அதனை அந்த அமைச்சகத்தின் துறையாக மாற்றாது.

இதன் தலைமையகம் புது தில்லியில் ரவீந்திர பவனில் உள்ளது; கட்டிடத்தில் மற்ற தேசிய கலாச்சார அமைப்புகளும் உள்ளன. இந்தப் பகிரப்பட்ட இடம் அவர்களின் தனித்தனி கட்டளைகளை ஒன்றிணைக்காது.

2026 ஆண்டு விழா நிகழ்ச்சி

கொண்டாட்டம் அகாதமியின் நிறுவன வரலாறு குறித்த காலக்கெடு கண்காட்சியை வழங்கியது; இது காப்பகப் பொருட்களை மாறிவரும் கலை நடைமுறையுடன் இணைத்தது. நேரடி ஓவியம் கலைஞர்களை நினைவேந்தல் திட்டத்தில் வைத்தது.

நிகழ்ச்சியின் போது இரண்டு குஜராத்தி கலை வெளியீடுகள் வெளியிடப்பட்டன; அவை ஓவியர் கனு தேசாய் மற்றும் கலைஞர்-கல்வியாளர் ரவிசங்கர் ராவல் ஆகியோரைக் குறிக்கின்றன. கனையலால் ஃபகிர்சந்த் படேல் தொகுதிகளைத் தயார் செய்தார்.

பிராந்திய மையங்கள் புது தில்லிக்கு அப்பால் தொடர்புடைய நடவடிக்கைகளை ஏற்பாடு செய்தன. இந்தியக் காட்சி கலை தேசிய நிறுவனங்களுக்கு மட்டும் கட்டுப்படாது என்பதால் இத்தகைய பரவலாக்கம் முக்கியமானது. உள்ளூர் கலைஞர்களுக்கு வெறும் ஆண்டுவிழா நிகழ்வுகளை விட நிலையான தளங்கள் தேவை.

ஆட்சி மற்றும் நிறுவனக் கட்டமைப்பு

பொதுக் குழு, நிர்வாகக் குழு மற்றும் சிறப்புத் குழுக்கள் மூலம் அகாடமி செயல்படுகிறது. இந்த அமைப்புகள் திட்டங்கள், விருதுகள் மற்றும் நிர்வாக முடிவுகளை வடிவமைக்கின்றன; அவற்றின் கலவை மற்றும் நடைமுறைகள் சமூகத்தின் விதிகளால் நிர்வகிக்கப்படுகின்றன.

சென்னை, லக்னோ, கொல்கத்தா, புவனேஸ்வர் மற்றும் புது தில்லியில் உள்ள கர்ஹியில் பிராந்திய மையங்கள் செயல்படுகின்றன. பல நகரங்களில் கூடுதல் துணை மையங்கள் மற்றும் பிராந்திய வசதிகள் உருவாக்கப்பட்டுள்ளன. திட்டங்கள் விரிவடையும் போது அதிகாரப்பூர்வ லேபிள்கள் மாறலாம்.

தன்னாட்சி என்பது தினசரி அரசியல் கட்டுப்பாட்டிலிருந்து கலைத் தீர்ப்பைப் பாதுகாக்க வேண்டும்; பொது நிதியுதவிக்கு ஒரே நேரத்தில் நிதி வெளிப்படைத்தன்மை மற்றும் நியாயமான தேர்வு தேவைப்படுகிறது. இரண்டு கொள்கைகளும் ஒன்றாகச் செயல்பட வேண்டும்.

அகாதமி ஒவ்வொரு பயிற்சி கலைஞருக்கும் அல்லது கலை நிறுவனத்திற்கும் உரிமம் வழங்குவதில்லை. இது ஒரு அதிகாரப்பூர்வ தேசிய பாணியையும் தீர்மானிக்கவில்லை; அதன் ஆணை விளம்பரம், அறிஞர்கள் மற்றும் கலாச்சாரமானது.

முக்கிய செயல்பாடுகள்

தேசியக் கலைக் கண்காட்சி சமகால வேலைகளுக்கான தொடர்ச்சியான தளத்தை வழங்குகிறது. முகாம்களும் பயிற்சி பட்டறைகளும் வெவ்வேறு பகுதிகளைச் சேர்ந்த கலைஞர்களை ஒன்றிணைக்கின்றன. உதவித்தொகையானது இளைய பயிற்சியாளர்களுக்குக் கவனம் செலுத்தும் வேலைக் காலங்களில் ஆதரவளிக்கிறது.

அகாதமி மோனோகிராஃப்கள், பட்டியல்கள் மற்றும் ஆராய்ச்சிப் பொருட்களை வெளியிடுகிறது. ஆவணப்படுத்தல் வணிகச் சந்தைக்கு அப்பால் கலைஞர்கள் பற்றிய அறிவைப் பாதுகாக்க முடியும். மொழிபெயர்ப்பு மற்றும் டிஜிட்டல் மயமாக்கல் இந்தப் பதிவுகளுக்கான அணுகலை விரிவுபடுத்தும்.

அதன் நிரந்தரத் தொகுப்பில் நவீன, சமகால, நாட்டுப்புற மற்றும் பழங்குடியினர் படைப்புகள் உள்ளன. சேகரிப்பு நிர்வாகத்திற்குப் பாதுகாப்பு, பட்டியலிடுதல் மற்றும் தெளிவான கையகப்படுத்தல் வரலாறுகள் தேவை; டிஜிட்டல் படங்கள் சரியான உடல் பாதுகாப்பிற்கு மாற்றாக இருக்க முடியாது.

கலாச்சார ஒப்பந்தங்கள் வெளிநாடுகளில் கண்காட்சிகள் மற்றும் பரிமாற்றங்களை ஆதரிக்கின்றன; சர்வதேச வெளிப்பாடு இந்தியக் கலைஞர்களுக்கான தொழில்முறை நெட்வொர்க்குகளை உருவாக்க முடியும். இது ஒரு குறுகிய பெருநகரத் தேர்வைக் காட்டிலும் பல்வேறு பிராந்தியங்கள் மற்றும் நடைமுறைகளைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்த வேண்டும்.

தேசிய கலை அகாதமி எதிர்கொள்ளும் கேள்விகள்

பொது நிறுவனங்கள் திறந்த நடைமுறைகளுடன் நிபுணர் தீர்ப்பை இணைக்க வேண்டும். எனவே தேர்வு அளவுகோல்கள், நடுவர் அமைப்பு மற்றும் மோதல் அறிவிப்புகள் தெளிவாக இருக்க வேண்டும். கலைஞர்களுக்கு நடைமுறைக் குறைதீர்க்கும் வழிகளும் தேவை.

காட்சிக் கலையில் இப்போது டிஜிட்டல், செயல்திறன் மற்றும் இடைநிலை பயிற்சி ஆகியவை அடங்கும். ஓவியம், சிற்பம் மற்றும் அச்சு உருவாக்கம் ஆகியவற்றைப் புறக்கணிக்காமல் காப்பக மற்றும் கண்காட்சி அமைப்புகள் மாற்றியமைக்க வேண்டும். புதிய ஊடகங்களுடன் பாதுகாக்கும் முறைகளும் மாறுகின்றன.

பயண மற்றும் கண்காட்சி செலவுகள் பெரிய நகரங்களுக்குச் சாதகமாக இருப்பதால் பிராந்திய அணுகல் சீரற்றதாகவே உள்ளது. மாநில அகாதமிகள் மற்றும் பல்கலைக்கழகங்களுடனான கூட்டுக்கள் அணுகலை நீட்டிக்க முடியும். ஆன்லைன் பட்டியல்கள் உள்ளூர் திட்டங்களைப் பூர்த்தி செய்ய வேண்டும், அவற்றை மாற்றக்கூடாது.

நாட்டுப்புற மற்றும் பழங்குடி வேலைகளுக்கு மரியாதைக்குரிய பண்பு மற்றும் சம்மதம் தேவை. பொருள்களைச் சமூகப் பொருளிலிருந்து பிரிப்பதை நிறுவனங்கள் தவிர்க்க வேண்டும். நெறிமுறைக் காட்சிக்கு நியாயமான கட்டணம் மற்றும் ஆவணங்கள் மையமாக உள்ளன.

முடிவுரை

அகாதமியின் நீண்ட ஆயுள் சுதந்திரத்திற்குப் பிறகு கலாச்சார நிறுவனங்களில் இந்தியாவின் அர்ப்பணிப்பைப் பிரதிபலிக்கிறது. அதன் எதிர்காலப் பொருத்தம் சுயாட்சி, அணுகல் மற்றும் வெளிப்படையான கலை மேலாண்மை ஆகியவற்றைப் பொறுத்தது.